В декабре в Индии пройдут сразу две масштабные выставки народного художника России Никаса Сафронова — в Нью-Дели и Мумбаи. Проект реализован при поддержке «Роснефти». Именно благодаря такому сотрудничеству, отмечает он, становится возможным «строительство духовных мостов» и создание крупных международных экспозиций. «Если художник известен, то он успешен», — говорит Никас Сафронов, подчеркивая, что признание и широкая аудитория формируются прежде всего за счет возможности показывать свою работу всему миру.
На двух индийских площадках будет представлено около сотни произведений, включая несколько десятков полотен в фирменной технике Dream Vision. Десять картин художник создал специально для индийского проекта — после глубокого изучения местной истории, эпоса, архитектуры и культурных символов. Он рассказывает, что перед работой погружался в образы Шивы, Брахмы, древних городов и природных ландшафтов индийского субконтинента. Отдельным источником вдохновения стал Николай Рерих, через чьи работы Сафронов вновь взглянул на тематику Гималаев и Тибета.
Выставки пройдут с 7 по 21 декабря в Нью-Дели и с 25 декабря по 15 января в Мумбаи. Художник ожидает, что разные по характеру города помогут работам «зазвучать» в разных средах: деловая столица и творческий мегаполис дадут два непохожих зрительских контакта. Этому поможет современная подача экспозиции и широкое использование мультимедийных технологий. «Будет 15 зон, LED- и волюметрические экраны, нейрозеркала, ожившие картины, — рассказывает художник. — Каждый зритель увидит, что полотно словно светится изнутри».
Художник подчеркивает: культура — самый понятный международный язык, и ее сила в позитивных эмоциях. Поэтому именно культурные проекты способны объединять людей разных стран даже в непростое время. Он связывает предстоящую экспозицию и с личным напутствием Папы Франциска, который благословил его на создание «духовных мостов». Хотя европейские проекты временно приостановлены, Сафронов уверен, что к ним вернется.
Говоря об искусстве, Никас Сафронов повторяет мысль, которую считает ключевой для своей профессии: настоящий художник всегда востребован. «Если художник известен, то он успешен, потому что ему заказывают работы. 90% великих мастеров были признаны при жизни, иначе мы бы не получили их наследие», — отмечает он, приводя примеры Рембрандта, Рафаэля и Леонардо. Не соглашаясь с романтизированным образом «бедного гения», Сафронов подчеркивает: искусство требует ежедневного труда, дисциплины и профессионализма.
Особое место в его творчестве занимает стиль Dream Vision — «эффект полуразмывающегося сна перед пробуждением». Размытые состояния, туман, свет, едва ощутимые границы образов — все это, по словам художника, возможно только при глубоком знании рисунка и цвета. В портрете же главным он называет умение уловить внутреннее состояние человека, а не только внешность.
Сафронов говорит и об искусственном интеллекте: он видит в нем инструмент, но не замену художнику. Искусственный интеллект может усилить подачу, расширить восприятие, помочь с детализацией, но не способен создать идею. «Вдохновение, эмоции, духовность — алгоритм не передаст», — убежден он.
Сегодня художник продолжает работать без остановки: готовит новые проекты, пишет картины, экспериментирует с темами. Он признается, что идеи рождаются постоянно и не зависят от жанра или настроения. «Я все время меняюсь», — комментирует он. И все же главной для него остается предстоящая индийская экспозиция. «Надеюсь, выставка пройдет успешно, — говорит он. — И спасибо «Роснефти», которая поддержала этот проект и дала ему развитие».
